“Viaje en espejo”, experiencias visuales de dos viajeras

Este jueves 3 de diciembre a las 21.30 se presentará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura Viaje En Espejo, una experiencia visual y audiovisual de las fotógrafas viajeras Nuria Luz y Silvana Manzana. La entrada es libre y gratuita y habrá un cierre musical a cargo de Alejandro Libélula.
 
Las autoras de Viaje en Espejo emprendieron en 2014 un viaje y coincidieron este año en su regreso a Resistencia con diversas vivencias y experiencias simultáneas registradas por sus cámaras. Mientras Silvana exploraba y vivía la realidad y diversas facetas de Río de Janeiro, volviendo luego a Resistencia  en moto con su compañero de viaje; Nuria estaba sumergida en la cultura paraguaya, a punto de cruzar Argentina hasta Santiago de Chile en auto con su compañero de viaje y mascota.
 
Cecual acompaña la experiencia y brinda su apoyo a través de su producción audiovisual realizada por la productora Chedé, uno de los colectivos culturales que funciona en la casa cecualera.
 
En la velada se presentará también el fotolibro artesanal Hija, un ensayo fotográfico de Nuria Luz; se proyectarán cortos de ambas anfitrionas y habrá un cierre musical en vivo a cargo de Alejandro Libélula.
 
QUIENES SE ESPEJAN
 
Silvana Manzana

Alma inquieta, viajera, instintiva. Estudió diseño gráfico, saca fotos y actualmente se encuentra  con varios proyectos personales y grupales, entre ellos NEGRURA, proyecto de fotografía ligth paiting que comparte con dos amigas.
 
Viajó un año por Brasil y volvió desde Rio de Janeiro hasta el Resistencia en moto con su compañero de viaje, experiencia que la marco mucho y que va a compartir en esta muestra.
 
 
Nuria Luz
Fotógrafa, periodista, escritora, encuadernadora, viajera y muchas otras cosas más derivadas de su extrema curiosidad. Escribió un libro de relatos oníricos, Luces del Lado Oscuro (2012) y en esta ocasión presenta su segundo libro, Hija, esta vez de fotografías. Le gusta trabajar en ensayos fotográficos  y últimamente está produciendo contenidos en el mundo audiovisual. Salió a viajar en 2014 con su nuevo proyecto Ojos de Viajar, que mostrará sus primeros contenidos en esta noche.

El apasionante mundo de la Fotografía de Feria en el Cecual

ORGANIZADA POR EL FOTOCLUB CHACO Este domingo 29 de noviembre el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura invita a vivir la 1ra Feria de la Fotografía de nuestra Región. Charlas, talleres, muestras y un amplio repertorio de actividades que hacen al intenso quehacer fotográfico de nuestra escena. La banda Algo al Spiedo cerrará el evento con un recital acústico. La participación es libre y gratuita.

Fotógrafos profesionales y amateurs, hobbistas y simples amantes de la fotografía estarán de Feria este domingo en los dos patios cecualeros. El evento está organizado por el Fotoclub Chaco, uno de los muchos colectivos que trabajan en la casa cecualera, que además ofrecerá abiertos todos sus espacios. De la Feria participarán numerosos fotógrafos y colectivos destacados de la escena local.

El FotoClub es un espacio abierto para todos los amantes de la fotografía, con el objetivo de promocionar la actividad, promover la colaboración entre pares y el desarrollo colectivo. Lo integran hobbistas y profesionales de la fotografía, que hace varios años se reúnen en el Cecual para imaginar y desarrollar un amplio abanico de actividades relativas al quehacer fotográfico, desde capacitaciones a safaris fotográficos, concursos, circuitos de información, entre otras.

PROGRAMA

16:00 a 21:00 Cámara oscura y Laboratorio. Se presentará al público la demostración de una parte de la cámara fotográfica elemental.
17:30 a 19:00 Manejo de Cámara para personas mayores. Integrantes del FotoClub dispondrán de breves charlas para las personas mayores interesadas en el uso de cámara digitales de todo tipo.
18:00 a 20:00 Taller de composición. Consistirá en demostrar a través de actividades prácticas las técnicas compositivas de la fotografía, los cuales podrán realizar los diferentes participantes
19:30 a 21:00 Macrofotografía. Actividad práctica y charla de la demostración del área de la fotografía reconocida como Macrofotografía, el registro de imagen de objetos de reducido tamaño. Horacio Ruiz Díaz y Carlos Cortéz Parra.
20:00 a 22:00 Experiencias. Fotógrafos invitados cuentan sus proyectos que incluyen la fotografía como parte del mismo. Nuria Luz abordará la producción de un Libro Fotográfico. Posteriormente habrá una charla de fotografía aérea (Desde el paramotor).
21:00 a 22:00 Charla-Taller Astronor. Charla sobre "campo amplio" y fotografía planetaria.
22:00 a 23:00 Observación con telescopios Astronor, aplicando lo previamente charlado.
22:00 Algo al Spiedo, Música en vivo.

Santiago Vásquez y Lucho Guedes juntos en Resistencia

CIERRE DE LUJO DEL RUTA NACIONAL CANCIÓN. Este sábado 28 de noviembre a las 22:00 el ciclo Ruta Nacional Canción tendrá un cierre soñado en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura. El guitarrista y compositor Lucho Guedes presentará su flamante cd "Soy una tarada" que profundiza su trabajo de entrecruces entre música y literatura. El multinstrumentista y fundador de las míticas Bomba de Tiempo y Puente Celeste, Santiago Vásquez presentará un show con temas de sus cuatro discos solistas y otros inéditos. El cantautor Seba Ibarra y organizador del ciclo, Seba Ibarra abrirá la velada. Las entradas costarán $50.

Será un cierre de lujo para el ciclo de cantautores que desde hace siete años conforma un circuito regional de la canción por fuera de la comercialización masiva y en cada edición suma nuevos amantes de la canción argentina actual.

Lucho Guedes es un músico y compositor argentino convencido de que la canción puede funcionar como un género literario narrativamente poderoso, un cantador de historias hiper-realistas que utiliza la música para crear un universo ficcional propio. Sus canciones podrían ser cuentos,  sus dramas, comedias y su poesía, prosa.

“Soy una tarada”, su segundo disco, contiene quince canciones de su autoría arregladas para una formación orquestal de doce instrumentistas. El flamante material cuenta con la participación de diez cantantes invitados: Liliana Herrero, Soledad Villamil, Lidia Borda, Jorge Fandermole, Juan Quintero, Edgardo Cardozo, Brian Chambouleyron, Nadia Larcher,  María de los Ángeles Ledesma y Lorena Rizzo.

“Soy una tarada” reedita el viejo pacto de la ficción realista a través de la canción, y esto supone un acto de fe, la creencia en un público dispuesto a escuchar canciones como quien va al cine, al teatro, o se dispone a leer una novela, experiencias en las que el foco de atención no son los autores o los intérpretes sino los personajes y sus dramas. “Si en algún momento el oyente se olvidara de que del otro lado hay un músico y lograra  reír y llorar afectado directamente por el relato, mi objetivo estaría cumplido” sostuvo Lucho.

Santiago Vasquez es un músico multi instrumentista, compositor, director, productor, generador de proyectos y docente. Integrante y fundador de Puente Celeste y hasta 2013 de la mítica Bomba de Tiempo, además de La Grande y el Colectivo Eterofónico. Creador del lenguaje de Ritmo y Percusión con Señas, utilizado por La Bomba de Tiempo y gran cantidad de músicos, grupos y docentes en varios países.

Fundador del CERPS, del Grupo de Mbiras de Buenos Aires -dándole el puntapié inicial a la divulgación de este instrumento en Argentina-, y de otros proyectos relacionados con la difusión y enseñanza de la música, como el Club del Disco, la Cooperativa de Distribución Independiente y el CERBA.

Como solista editó Santiago Vazquez & Puente Celeste, Raamon, Mbira y Pampa y Santiago Vazquez, y más de veinte como productor con sus diversas agrupaciones entre los que se destacan: "Pasando el Mar", "Mañana Domingo" y "Canciones" con Puente Celeste; "Medios de Transporte" y "Lamer la Selva" con el Colectivo Eterofónico; "Será una Noche" y "La Segunda" con Será una Noche; "La Bomba de Tiempo" con La Bomba de Tiempo. Ha hecho música para danza, cine y teatro, ha girado internacionalmente e integrado -como baterista y percusionista- los proyectos de figuras como Luis Salinas, Mono Fontana, Pedro Aznar, Dino Saluzzi, Alejandro Lerner, Néstor Marconi, Vitor Ramil, Miroslav Tadic, Lito Vitale entre otros. Es autor del libro Manual de Ritmo y Percusión con Señas, editado por Editorial Atlántida en 2013.

Ernesto Méndez y Rudi Flores traen al Cecual su "Sonido junto"

LA MEJOR MÚSICA DE UNA “REGIÓN ENCENDIDA” El viernes 27 de noviembre a las 21:30 en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura los guitarristas Ernesto Méndez y Rudi Flores presentarán su cd “Sonido junto (Shagrada Medra - 2014), “Improviscaciones sobre chamamé” que surgen del encuentro profundo entre estos dos referentes de la música del Litoral. Las entradas costarán $50.

El entrerriano Méndez y el correntino Flores presentarán en el patio cecualero su flamante cd. Celebrado por el público y la crítica especializada, los artistas reflejan en este trabajo el placer de la interpretación compartida, ya que no se conciben como un dúo, sino como “dos solistas que comparten un momento para hacer música juntos”.

Si bien hace años que se conocen a través de sus respectivos trabajos (el de Flores junto a su hermano Nini y el de Méndez como solista), recientemente en rueda de amigos descubrieron el entendimiento que fluía entre ellos. A partir de ese diálogo musical nació “Sonido junto”, que abarca un repertorio completamente litoraleño, por lo que lleva por subtítulo, justamente, “improvisaciones sobre chamamé”.

El recital se da en el marco del proyecto Difusión Masiva del Chamamé que, auspiciado por la Ley de Mecenazgo, difunde expresiones de la cultura litoraleña como la música y la danza a través de charlas, recitales, programas de radio y otras muchas propuestas que rescatan y mantienen vigentes los valores de la región. Cecual acompaña la propuesta en el marco de su proyecto La Región Encendida, que favorece la visibilidad de las producciones regionales y la creación y fortalecimiento de circuitos artísticos entre provincias del Nea.

SOBRE “SONIDO JUNTO”

Celebrado por colegas y espectadores, el material recibió también las mejores críticas de la prensa especializada. Federico Monjeau (Clarín) lo destacó como “uno de los discos de folclore más perfectos que se hayan oído en mucho tiempo.” Mauro Apicella (La Nación) lo señaló como “exquisito resumen de una música que tiene sutileza y melancolía, bellas melodías y energía vital.” Para Ricardo Salton (Ámbito Financiero) es “una pequeña joya… tuvieron la virtud de abrirse hacia un lenguaje guitarrístico más clásico, pero sin perder para nada la frescura de lo tradicional”.

El poeta entrerriano Juan Manuel Alfaro expresó: “No se trata de un encuentro casual, de una repentina concurrencia, sino de algo así como el reconocimiento de la consanguinidad de dos guitarras, que provienen de la esencialidad musical de una región, de la creación incesante de la sustancia popular, de sus modulaciones y permanencias, no limitadas por la geografía, sino más bien acrecentadas por su espíritu; no cercenadas por la fidelidad a la comarca, sino, mejor, expandidas por la conciencia que ello conlleva y por la universalidad de lo propio verdadero.

En el sonido junto de Rudi Flores y Ernesto Méndez concuerdan memoria y devenir, y así la creación y la interpretación se funden en una misma sustancia, en un acontecer sensible y único, de innegable contemporaneidad y, a la vez, de acendrada tradición, de la misma manera que, en cada latido, el corazón reconoce el eco del origen, la imprescindible sucesión y la necesaria novedad de la sangre”.

CHEJOV AL TEATRÍN Muestra del Taller de Teatro de Adultos

Este martes 24 y jueves 26 de noviembre a las 21:30, los alumnos del 2do nivel de Teatro para Adultos del Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura realizarán su muestra anual inspirada en pasajes del autor ruso Antón Chéjov. Las entradas costarán $20.

El taller  de teatro para adultos es un espacio de formación actoral  a través del entrenamiento expresivo y diferentes técnicas de actuación. Lo coordina el docente, actor, director y dramaturgo Víctor Cardozo.

En la muestra se podrán ver 4 escenas que tuvieron como disparador inicial algunos cuentos de Chejov y fueron adaptadas por los talleristas a partir de la improvisación y técnicas actorales.

El elenco que subirá a escena esta semana tiene dos años de trabajar juntos y lo integran Carmela Cendra Veiravé, Jorge Flores, Manuela Mascheroni, Miriam Acevedo, Alejandro Ocampo, Lorena Palavecino y María Belén Portero. Asistencia: Luisella Manzone. Fotos: Mario Caparra.

Un finde de estrellas para los cecualeros

Este fin de semana las miradas de los cecualeros apuntarán al cielo con dos propuestas astronómicas elaboradas por el Espacio Francisco Souilhé del Centro Cultural Alternativo dependiente del Instituto de Cultura. El viernes 20 de noviembre a las 19:30 habrá una nueva edición del ciclo Un telescopio en tu plaza, en esta oportunidad en la Plaza 9 de Julio. Una propuesta al aire libre para disfrutar en familia de los astros y relatos astronómicos. Y el sábado 21 en la sede del Cecual (Santa María de Oro 471) se vivirán las 9nas Olimpíadas de Astronomía y Ecología para alumnos primarios. Ambas propuestas son libres y gratuitas.

El ciclo de observaciones astronómicas al aire libre que desarrolla el Cecual desde su Espacio de Astronomía sumará una nueva salida, esta vez a la plaza 9 de julio, donde curiosos y aficionados de todas las edades podrán disfrutar los astros, con telescopios, al aire libre, en familia y con la guía y relatos del Prof. Oscar Ameri.

Un telescopio en tu plaza es una propuesta gratuita del Cecual, que desde mayo recorre plazas y espacios públicos para avistar y "disfrutar en familia de la luna, los astros, sus paisajes y acercar a toda las generaciones el fantástico relato de la ciencia astronómica".

Oscar Ameri y Natalia González, referentes del Espacio de Astronomía Francisco Souilhé, celebraron el número de interesados y recordaron que entre los puntos visitados y por visitar se encuentran, además de las cinco plazas céntricas de la capital, el Tiro Federal, plazas de Fontana y otros espacios abiertos del Gran Resistencia.

SÁBADO OLÍMPICO

Por otra parte el sábado a las 9 de la mañana en el Cecual, alumnos de nivel primario de distintas escuelas protagonizarán las 9nas olimpíadas de preguntas y respuestas de Astronomía, Ecología y Astronomía de nuestros pueblos originarios. En cada edición de estas Olimpiadas participó cerca de un centenar de alumnos de escuelas privadas y públicas, respondiendo preguntas de la disciplina, adecuadas al nivel de los participantes.

Como es habitual, habrá también espacio para sorteos y juegos relacionados al quehacer astronómico.

Ariel Prat viene con Cultura Nación a fortalecer el Carnaval

El sábado 14 de noviembre a las 21:00 el destacado músico y poeta bonaerense Ariel Prat ofrecerá una “Charla ilustrada sobre murga argentina y afro argentinidad” en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura. La actividad integra el Programa de Fortalecimiento a las Expresiones del Carnaval Argentino del Ministerio de Cultura de la Nación y está organizada localmente por la Murga Herederos del Mate. La participación es libre y gratuita.



El espíritu de la propuesta es impulsar y fortalecer manifestaciones culturales ligadas a la celebración y la producción del carnaval. “Las diferentes expresiones del carnaval involucran a personas de todas las edades, condiciones sociales y religiosas. Esto convierte al carnaval en herramienta de contención social, integración ciudadana y construcción colectiva” señalaron sus protagonistas.


Así, los elementos culturales que constituyen la identidad barrial, local, provincial y nacional se proyectan en las murgas y comparsas, para reafirmar mediante el ritual de la danza, el canto y la música, una voz colectiva que fortalece los lazos sociales.



ARIEL PRAT

Músico, poeta y murguero. Integró numerosos grupos de artistas alternativos en los fines de la dictadura militar transformándose en un referente de la nueva canción porteña.

Recibió múltiples distinciones. El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires distinguió su “Aporte al patrimonio y la diversidad cultural” (2007); la Legislatura de la Ciudad de Bs. As. lo declaró “Personalidad destacada de la cultura” (2008) y en 2012 la Junta de Estudios Históricos de Parque Chas lo nombró “Vecino Destacado” y se inauguró un mural en su honor.

Impulsor activo de la norma que declaró las murgas y agrupaciones de carnaval Patrimonio Cultural en la Ciudad de Buenos Aires. Llevó esta expresión de la cultura callejera a los más exigentes escenarios de Argentina, España y Francia con un estilo caracterizado como “Tango Milonga de corte Murguero”.

Colaboró en trabajos discográficos de León Gieco, Bersuit Vergarabat, La Chilinga, La Chicana y Juan Carlos Cáceres (el otro gran impulsor de los toques negros en la música argentina) entre otros. Integran su discografía Y esa otra ciudad (1991), Marcado sobre la raya (1997), Sobre la hora (2000), Los trasplantados de Madrid (2005), Negro y murguero (2008), Milagros al revés (2010) y Orgullo de barrio (2012).

En 2010 participó de los multitudinarios festejos por el Bicentenario argentino y fue aclamado por un millón y medio de espectadores. En 2011 fue Consagración en el 37º Festival de Música Popular de Baradero.

La editorial Milena Caserola publicó en 2012 su primer libro “Curiosidad y Azar” (poesía) y en 2013 “Te alentaré donde sea” (relatos). Dicta la materia Cultura Popular y Carnaval en la UNDAV (Universidad Nacional de Avellaneda) junto a la reconocida historiadora e investigadora Leticia Maronese.

Actualmente, tras una exhaustiva serie de presentaciones en todo el país con su formato “No solo murga”, trabaja intensamente en la producción del nuevo disco homónimo. Temas propios y algunos covers se integran en un material que lo elevan a una categoría que excede al sonido del bombo murguero con otros colores y sonoridades, sin perder ese costado tan rítmico que lo ha definido como referente vital.

El sello criollo “Típica Records” relanza en unos días, la discografía completa de Ariel Prat en formato digital.

“Las hijas idiotas” coronan su exitoso año en el Cecual


LA GRAN GANADORA DE LA FIESTA PROVINCIAL. Este domingo 15 de noviembre a las 21:00 el colectivo Los del Callejón ofrecerá la última función del año de Las hijas idiotas en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura. Ensayada y estrenada en el Cecual, la obra se consaró esta este año como la gran ganadora del Encuentro y Fiesta Provincial del Teatro. Las entradas son limitadas, cuestan $50 y estarán en venta desde el miércoles 11 a las 18:00.

El elenco cecualero eligió cerrar su exitoso año teatral en su propia casa, con una nueva función de Las hijas idiotas, obra del correntino Luigi Serradori. Con la dirección de Luisella Manzone, esta obra resultó ganadora del 37° Encuentro y Fiesta  Provincial de  Teatro y representará al Chaco en la Fiesta Nacional de Teatro en 2016. 
 
La obra relata las situaciones que viven dos hermanas encerradas en una habitación. El motivo de su encierro: vivir es peligroso. O simplemente para ocultar un escenario mucho más cruel. Un idiota es un ser superficial, agresivo, insensibilizado, que banaliza la realidad. Para los griegos, “idiotas” eran los que no se hacían cargo de los asuntos de la polis. Es así que estas dos idiotas, Anilú y Marilú, hijas del diputado Marcos Beto Garzón, a través del juego irán sac

FESTIVALAO con Mi Amigo Invencible y tres bandas del Nea


El domingo 8 de noviembre desde las 18:00 el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura vivirá un nuevo FestivalAO del sello AO Discos. El evento convoca bandas emergentes del indie y el rock destacadas de la región y el país. El cierre lo harśn los mendocinos de Mi amigo invencible con su flamante material, La Danza de los Principiantes. También estarán Caretas del Arte, Libélulas y Las liebres, tres de las bandas de mayor proyección de nuestra escena. Habrá feria de discos, fanzines Anmihaml y proyecciones con VJ Random. La entrada cuesta $50.

AO Discos es un sello independiente que trabaja con bandas de toda la Región. El Festivalse propone contribuir a la difusión de las bandas emergentes en el mercado musical. Para coronar esta edición vendrá Mi amigo invencible, banda de la nueva generación del “indie” argentino que se consolida.

Este 6to disco de la banda es la tercera parte del corpus compartido con "Relatos de un incendio" (2011) y "La Nostalgia Soundsystem" (2013). Mantiene reminiscencias folk, pero no en su musicalidad, si no en la mirada contemplativa. Ahora, el nervio post-punk es el predominante.

Además significa un nuevo paso en el sonido del sexteto, siendo el primero grabado íntegramente en Buenos Aires. Integran la banda Mariano di Césare (voz, guitarras), Mariano Castro (voz), Nicolás Voloschin (guitarras, voz), Arturo Martín (batería), Juan Pablo Quatrini (bajo), Leonardo Gudiño (percusión, voces).

Caretas del Arte es una banda de jóvenes oriundos de Resistencia. Alejados de todo circuito artístico under o moderno por una cuestión geográfica pero sumamente talentosos, “Caretas del Arte” resulta ser una agrupación musical de melodías juguetonas y elegantes a la vez. Tras cuatro años tocar y con tres discos a cuestas, consolida en Introspección un estilo que trabaja desde sus inicios, con una búsqueda de climas y ambientes diversos definida y bien lograda.

Libélulas. Creada en 2012 con el nombre “Dragonflies”, alterna la grabación y producción de música con programas de edición e instrumentos. Su sonido está definido por la fusión y experimentación, desde el hip hop y el house de sus programaciones electrónicas, hasta riffs de guitarras eléctricas y bajos rítmicos, logrando un sonido nuevo de gran frescura. Actualmente están terminando su primer LP en el cual la banda profundiza la composición lírica

Las liebres. Es un dúo de Rock Experimental integrada por Iñaki Zubieta & Federico Delbon, acompañados por amigos músicos que poseen otros proyectos. Formados musicalmente desde 2008 en Corrientes.

Lucas Heredia y Julián Venegas tienden en Resistencia sus "Puentes Invisibles"

Este sábado 7 de noviembre a las 21:30 el cordobés Lucas Heredia y el rosarino Julián Venegas presentarán en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultural su proyecto en dúo Puentes Invisibles. Considerados dos referentes de la nueva canción argentina y latinoamericana, el dúo abreva en la música popular latinoamericana y la hace dialogar con géneros urbanos y con una búsqueda poética que los distingue. El dúo llega a Resistencia en una coproducción del Cecual con la productora Esto también está sonando. Las entradas costarán $60.

Julián Venegas (Rosario) y Lucas Heredia (Córdoba) son dos jóvenes referentes de la  canción argentina y latinoamericana. Además de lo generacional los une su búsqueda de una estética que propone la canción como centro de sus composiciones. Recogen tradiciones de la música latinoamericana para aggiornarla y hacerla dialogar con géneros urbanos.

Sus búsquedas expresivas también suman una poética propia como herramienta de una identidad que los distingue. Juntos, grabaron todos los coros del último disco de Jorge Fandermole, Fander.

El recital es una coproducción de Cecual con Esto también está sonando, productora independiente que desde 2011 genera recitales y espectáculos fuera de los circuitos de comercialización masiva y genera intercambios entre artistas de distintos lenguajes.

MÁS SOBRE LOS ARTISTAS

Además de lo estético y lo generacional, ambos  artistas comparten una carrera forjada desde las dos ciudades más importantes del interior del país y que empieza a afirmarse a nivel nacional.  Este disco es la consecuencia del cruce de dos universos creativos particulares que inevitablemente se encuentran en el camino y se reconocen parte de una misma escena nacional.

Ambos músicos se conocieron en el encuentro Nacional de Cantautores de Alta Gracia en el año 2011. Desde entonces forjaron una amistad personal y una comunión artística que los llevó a presentarse juntos en distintas ciudades y auditorios del país, elaborando un repertorio de canciones de ambos compositores, adaptadas al formato de dos guitarras y dos voces.

Puentes Invisibles  es el resultado de este encuentro y este proceso de trabajo de más de dos años de conciertos.  El disco fue grabado, mezclado y masterizado en Rosario  por Blue Room, uno de los más prestigiosos estudios de la ciudad y editado en conjunto por BlueRoom Producciones (Rosario) y Luz Verde Producciones (Córdoba).

El trabajo discográfico contiene quince canciones de Heredia y de Venegas reversionadas para este formato de guitarras y voces logrando las mismas una nueva sonoridad. Además del valor artístico, en la escena artística nacional de estos días no abundan registros de encuentros entre músicos de dos provincias producidos y desarrollados con tal profundidad.

Puentes Invisibles es una foto del gran momento de ebullición creativa y desarrollo artístico que vive la música en cada una de las provincias del país.  Una expresión cultural auténticamente federal que expresa una partecita de nuestra argentina profunda.

Este trabajo, ya cuenta con las declaratorias de interés cultural de la  Provincia de Córdoba y  la Municipalidad de Córdoba como así también de la Universidad Nacional de Córdoba; y fue presentado en varias ciudades de nuestro país.
Web Oficial de JULIÁN VENEGAS : www.julianvenegas.com.ar
Web Oficial de LUCAS HEREDIA: www.lucasheredia.com
Web Oficial de PUENTES INVISIBLES: www.puentesinvisibles.com.ar

TALLER GRATUITO Inscripción abierta para “Comunicar es Transformar”

El Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura invita a inscribirse y participar del taller “Comunicar es Transformar” que apunta a potenciar la comunicación de organizaciones y proyectos sociales. El taller comenzará el viernes 6 de noviembre de 19 a 21:30. Lo coordinarán los licenciados y docentes Cecilia Bianciotto y Lucas Brito Sánchez. La participación es libre y gratuita.

El taller integra las actividades del acuerdo de cooperación entre el Centro Cultural Alternativo del Instituto de Cultura y el Instituto Rodolfo WalshPeriodismo cultural y comunicación alternativa son un eje de importancia en la casa cecualera que, además de tener una radio on line y un programa de televisión, cobija múltiples charla, talleres y encuentros de comunicación y periodismo cultural.

 
Se orienta a responsables de organizaciones y proyectos sociales, y ofrece herramientas útiles de comunicación y “modos de establecer lazos colaborativos con quienes trabajan en pos del cambio social”.

Se enfocará en las potencialidades comunicativas de organizaciones o proyectos sociales e ideas que puedan poner en práctica de manera inmediata. La modalidad será de taller para promover la producción conjunta, considerando las necesidades propias de cada agrupación.
 
Se entregará material didáctico producido para el taller y certificados. Para inscribirse o para mayor información, se puede escribir al mail cecibianciotto@gmail.com o ingresar a www.comunicarestransformar.blogspot.com.ar. También podrán inscribirse el mismo día, antes de iniciar la jornada.

Vale destacar que los estudiantes de primer año de la Tecnicatura Superior en Comunicación Social del Instituto de Educación Superior “Rodolfo Walsh” entrevistarán a los asistentes para luego incluirlos en el registro de organizaciones y proyectos sociales del blog “Comunicar es Transformar” (www.comunicarestransformar.blogspot.com.ar).